Sorkun & Vicepresidentes + Moksha

Este Viernes pasado, más mojado que un pollo, me fui para la sala KGB de Barcelona a ver el concierto el de Sorkun & Vicepresidentes y Moksha. No sé si fue por la lluvia que estuvo cayendo sin cesar todo el día, que a la hora del comienzo de Moksha, allí no habiamos más de sesenta persona, cincuenta de las cuales apalancadas en las “gradas” de la sala. La mayoría niñas de no mas de 20 años, pseudo jipis modernitas, seguidoras de Sorkun. Para que lo vamos a negar, si con Vicepresidentes cantará un tio, la música sonaría más cañera y estas niñatas ni se hubieran molestado en escucharlos… Bueno, vayamos por partes… Con casi una hora de retraso salían els nois de St. Helloni, que como de costumbre nos deleitaron con tres cuartos de hora de buenísimo y original metal. Muchos ya sabéis que Moksha te mezclan varios estilos dentro de un mismo tema y se quedan tan anchos. Con un par…

Los Moksha nunca fallan

El punto negativo fue la poco gente en la pista durante la actuación de los catalanes. Se ve que Moksha no despertava mucha expectación a la mayoría gafapastil de la sala, que prefirió apalancarse a un lado y comentar sus gilipolladas varias antes que disfrutar de un buen grupo de metal. Eso sí, los veinte que vinimos a ver a Moksha gozamos como perras.

Cuando salieron Sorkun & Vicepresidentes la cosa cambió y la sala se llenó. Supongo que es lo que tiene ser popular y cantar con Fermín Muguruza, que te hace ser más cool. Había escuchado el disco hacía un par de días y la verdad es que no me decían nada, pero como me habían comentado que en directo sonaban un poco más cañeros, me quedé a ver que tal… También deciros que sino se hubiera retrasado tanto la actuación de Moksha y estado lloviendo, me habría escapado a ver a los colegas de Goldfish que tocaban en La Sedeta.

De Sorkun & Vicepresidentes deciros que tocaron una hora justita, no son my cup of tea, pero se dejan escuchar. Musicalmente suenan muy stoner y lo hacen bien, lo que pasa , es que el chorro de voz de Sorkun se los come con patatas y esa voz tan melódica en todos los temas, hace que todo el reportorio suene bastante igual. Si a eso le juntamos que la comunicación con el público fue integramente en euskera (igual se olvidaron que estaban en Barna) la impresión que me llevé fue la de actuación correcta, pero a mi no me vuelven a ver el pelo en ningún bolo suyo.

Agur Ben-Hur!!!

Sorkun & Vicepresidentes

WARCHETYPE, el Doom infernal de Barcelona

Hoy os quiero hablar de un grupo doom barcelonés llamado Warchetype. Abstenerse poperos y similares, porqué su música no es fácil de asimilar si no se está un poco metido en el mundillo. Los ritmos lentos, pesados y llenos de agonía te van a transportar al mismísimo infierno, de donde no querrás volver, porqué una vez escuches a Warchetype, caerás rendido a sus pies. La primera vez que los ví, en la sala Banda Sonora de Sant Adrià, me pasó eso mismo. Durante la horita y cuarto que tocaron, desconecté de todo y su música me llegó al mismísimo estomago, cerré los ojos, relajé mi cuerpo y me dejé llevar por esos ritmos tan densos, repetitivos e inacabables. En una palabra, DOOM y punto.

Warchetype, DOOM y punto.

Supe de ellos unos meses antes por la recomendación de mi colega Frank de La Perla Rock’ n’ Roll BAR, y les hicimos un pedido para pillarnos su disco “Goat Goddess Supremacy“. Desde ese momento, ya los he visto tres veces en directo, y es que amigos, esta banda tiene uno de los mejores directos que se pueden ver. Tan sólo tenéis que entrar en foros especializados en el tema y leer las reseñas de los asistentes a sus conciertos. La unanimidad es acojonante, estos tios son unos cracks, y si en vez de ser de Barcelona fueran norteamericanos, estarían jugando en la Champions League del Doom.

El grupo lo forman: Iban (vocal) Ivan (Bajo) Jordi (guitarra) David (guitarra) y Pep (batería) y sus influencias son Black Sabbath, Saint Vitus y Candlemass entre otros. Personalmente, escuchando su disco me recuerdan a los Saint Vitus del 89 en su discazo “V”, aunque esto es una opinión muy personal. Cinco temazos en los que exceptuando “Hangover“, que dura siete minutos, los demás pasan de largo de los diez minutos. Y una mención especial para su tema estrella, “Itaca“,dónde la voz de Iban está increible, y combinándola con las partes guturales de Ivan el bajista y el puto riff que se te mete adentro del coco y no deja de amartillarte, hace que sea, bajo mi modestísima opinión de fan lokaza, uno de los mejores temas que se han hecho ultimamente en este país.

Si los podéis ver en directo no os los perdáis. Yo no lo haré…

Ivan en la Be Cool teloneando a Moho (Fotaza de Eduslayer)

Dopes To Infinty Vs. Powertrip

Sin dudarlo, los dos mejores discos de Monster Magnet. Hace un año y pico salió este tema en el foro de Riff y voté por el segundo, y es que temas como Space Lord, Powertrip o Bummer podrían entrar sin problemas dentro de los cien mejores jitazos de la historia del ruock. Nos encontramos delante del disco de más exito de Wyndorf y sus chicos, el más macarra, duro y vacilón. Se nota que en esa época las drogas les sentaban bastante bien. Sin embargo, tengo que deciros que de medio año hacía aquí, escucho mucho más el Dopes to Infinity. Hoy por ejemplo, lo he estado escuchando dos veces seguidas durante un trayecto a Girona. Quizás el Powertip sea más apropiado para conducir, pero el Dopes ultimamente me tiene muy enganchado. Adoro esta etapa más psicodélica de la banda, con temas stoner y setenteros muy balongos. Un disco para escuchar fumado y flipar. Sin ser tan duro como Powertrip, tiene verdaderos guitarrazos que ponen la piel de gallina, y los tres primeros temas del disco, Dopes to Infinity, Negasonic Teenage Warhead y Look To Your Orb For The Warning, son un claro ejemplo de lo que nos vamos a encontrar en el resto del disco.

Tampoco estoy renegando del Powertrip, que Satán me libre de hacerlo, sólo que este es un disco   para otras ocasiones, un disco de verdaderos himnos rockeros, para salir de fiesta, hacer el burro y sobre todo para follar. Pensándolo bien, ¿por qué hay que elegir uno? A la mierda! Me quedo con los dos y ojito que el último trabajo de Monster Magnet, el 4 Way Diablo, está pero que muy, muy bien. Ganitas de verlos en directo.

Los Niños Mutantes de Sanildefonso

Salieron por primera vez en el cuarto capítulo de la exitosa saga de Cálico Electrónico, y ahora ya tiene su propia serie, al menos el primer capítulo. Los niños son tres: Witerico, Chindasvinta y Alarico. Ellos forman los Teenage Mutant Brother Agents, el trio de agentes secretos más brutal que existe. Son mal hablados, gamberros, fumetas…. y te partes. Hace unos días, en una entrevista en RAC1a los creadores de todo esto, dijeron que habrían más episodios. No sé si llegaran a las tres temporadas del hermano mayor, el pedacho de héroe aspañol, el fucking crack, Cálico Electrónico, pero de momento el primer capítulo es la bomba. Por si aún no lo habéis visto, aquí lo tenéis. A disfrutarlo, joder hermanos, joder!!!

Puente de Mayo y cine de autor

Hasta el mismo Miércoles a las cinco de la tarde no supe que iba a tener puente. No tenía preparada ninguna salida de tres o cuatro días ni nada de eso, al contrario, quería este puente para podérmelo pasar perreando en casa y comsumir grandes dosis de “cine de autor”. Después de tres días y medio, la lista de lo que he visto, es cuanto menos curiosa.

El Miércoles noche empecé con Shoot’ Em Up, gran película de acción y fantasmadas (007, Triple X, Chuck Norris y Steven Seagal en uno sólo) protagonizada por Clive Owen, Paul Giamatti y la grandiosa Monica Bellucci. A esta le siguió la tercera entrega de la trilogia de Shrek, Shrek Tercero. Película de las llamadas infantiles, pero con toques de humor adulto. Me gustó más que las dos anteriores, rarito que es uno…

Clive Owen en acción

La mañana del Jueves la aproveché para escuchar música, así que seguiremos después de la comida, que me pegué una doble sesión con 13 Fantasmas y En el nombre del hijo. Poco que decir de estos dos grandes clásicos. La primera cuenta la historia de Arthur y sus dos hijos que heredan la extraña casa de su tio, toda de cristal y traparente. El el sótano de esa casa se encuentran presos doce fantasmas. En el nombre del hijo, es de los creadores de En el nombre del padre (qué originales los cabrones…) y al igual que en esta el tema central es el I.R.A., y el drama que viven en las prisiones británicas. Helen Mirren y Aida Guillen son las madres que tendran que decidir el futuro de sus hijos presos que son participes de una huelga de hambre para reclamar sus derechos.

Escena de “En el Nombre del Hijo”

El Viernes, el nivel no cayó para nada. Dos peliculones que no había oido en mi vida: Regreso al Infierno con Samuel L Jackson, Jessica Biel y Brian Presley, nos cuenta las vivencias de dos soldados y un capitán que vuelven de Irak. El verdadero infierno está en su vida a aprtir de ese momento. El día lo acabé con Efecto Dominó, con Kyle MacLachlan y la guapa Elisabeth Shue. Un extraño corte de electricidad en varias ciudades, deja incomunicados a toda a la población, lo que hace que la gente empiece a comportarse de una manera muy rara.

El Sábado subió un poco más el nivel (difícil pero no imposible) y por la tarde pude ver Invicto 2, toma ya. Un negrata de 2×2 acaba en una prisión rusa y tiene que pelear con el campeón de allí si quiere salir. Casi dos horas de puñetazos muy bien dados por cierto. Tras cenar en Gràcia y la correspondiente copa en La Perla, al llegar a casa empezaba Traffic, que a estas alturas no necesita presentación. Quizás sea la única película con cara y ojos que han dado en todo el puente, pero las dos horas y media fueron demasiado para mi, y sobrepasando la mitad del film, me quedé sobando en el sillón.

En “Invicto 2″, recibe hasta el arbitro del combate

Después de estos ocho peliculones, hoy no he visto la tele aún. Creo que ayer ya superé mi límite permitido y no sería capaz de tragarme ninguna bazofia más. Esta mañana la he dedicado otra vez a la música, y del tirón han caido: Korn, Spice and RJ Band, Brant Bjork, Deftones y el Appetite de los Guns…

Vaya cuatro días más bien aprovechados, copón!!!

Paranoid

Hace un año y medio que me regalaron la Black Box de Sabbath. Se trata de una Box Set con los ocho discos del grupo en la etapa de Ozzy Osbourne (1970-1978). Hasta ese momento, disfrutaba de su discografía bajada via mula. La calidad de sonido nunca fue del todo buena (para mi que eran copias de las ediciones aún sin remasterizar) sobre todo la del Paranoid. Este disco, el segundo de la banda, el que más copias ha vendido, y el que esta en la lista de la Rolling Stone como uno de los imprescidibles de la historia del rock, fue el que menos escuché yo. Mi disco favorito de Black Sabbath es su homónimo primer trabajo, y así será siempre. Son los Sabbath más oscuros, lentos y pesados de toda su historia. A pesar de esto, os quiero hablar de Paranoid, su segundo disco de estudio y segundo también en mi orden de preferencia. Ultimamente, supongo que será por lo que os he comentado antes, es el disco que más escucho de Black Sabbath. El segundo tema que da título al disco es mi preferido y uno de los más conocidos de la banda. Un tema que surgió en media hora, en un descanso entre sesión y sesión en el que exceptuando el guitarrista Tony Iommi, el resto de la banda se fue a por unas cervezas. El bueno de Iommi empezó con el frenético riff del tema y como no estaban enchufadas las grabadoras se tiró la media hora de descanso tocando sin parar para no olvidarse de los acordes, esperando que llegaran los demás.

Otro de los temas importantes del disco, es War Pigs. En un principio, el disco se tenía que llamar así, pero presiones de la discográfica les hizo cambiar el título. El tema lanza durísimas críticas hacia la guerra de Vietnam, los militares y los políticos, calificándolos como bien dice el título de la canción de “cerdos de la guerra”. Iron Man es otro de los himnos de Sabbath, en el nos explican la historia de un hombre que, viendo el fin de la humanidad, viaja al pasado para salvarla. En el viaje pierde el habla y el movimiento, lo que hace que la gente no le haga caso de su holocautico aviso. Harto de tanta indiferencia, desatará lo que había venido a evitar. A este tema le tengo mucho cariño porqué es el primero que me saqué con el bajo. Las drogas hacen aparición en Hand of Doom y Fairies Wear Boots en forma de adicción y el abuso de alucinógenos. Los Sabbath más oscuros vuelven en Electric Funeral, dónde nos hablan de un mundo devastado por la guerra nuclear.

En fin, un disco para degustar desde el primer al último tema, con unos Black Sabbath en su etapa de máximo explendor.

Con ellos empezó todo: Iommi, Ward, Butler y Osbourne

La nueva imagen de Slipknot

Cuanto menos curiosa, no?. Chekeando su myspace, he encontrado estas fotazas de los de Iowa. La verdad es que no sé si saldrán a tocar con estos cabezones, ya que deben ser la hostia de incomodos, pero molones lo son un rato. Musicalmente hablando, no espero gran cosa de ellos para su nuevo trabajo, pero de vez en cuando, un par de temas me entran muy bien. Por los viejos tiempos…

HURT

Hoy ha sido un día raro. Sé que los lunes no acostumbran a ser buenos, si a eso le juntamos que ha vuelto a hacer frio y el cielo sigue gris desde las 8 de la mañana, la cosa no ayuda nada. Para colmo empiezo a oir como chisporrean las primeras gotas de lluvia contra la ventana y tengo que sacar a pasear a Hammer. Si almenos hubiera estado lloviendo todo el día, con la falta que hace, no me importaria mojarme. Al perro tampoco… Y encima me acabo de aplatanar más escuchando dos veces seguidas Hurt de Nine Inch Nails. Hay veces que parecemos masocas y por un momento nos sentimos agusto siéndolo…

Uno de los temas más preciosos de toda la historia del rock. Trent Reznor tiene toda la culpa…

I hurt myself today
to see if i still feel
i focus on the pain
the only thing that’s real
the needle tears a hole
the old familiar sting
try to kill it all away
but i remember everything

What have i become?
My sweetest friend
Everyone i know
Goes away in the end

you could have it all
my empire of dirt
i will let you down
i will make you hurt

i wear this crown of shit
upon my liar’s chair
full of broken thoughts
i cannot repair
beneath the stains of time
the feelings disappear
you are someone else
i am still right here

what have i become?
my sweetest friend
everyone i know
goes away in the end
you could call have it all
my empire of dirt
i will let you down
i will make you hurt
if i could start again
a million miles away
i would keep myself
i would find a way

Lavabos públicos

DOWN en Barcelona

La banda paró el concierto para hacerse esta fotaza

La noche del 24 de abril del 2008, será recordada por el día en que una sala Apolo a reventar, pudo ver al que es sin duda el mejor grupo del mundo. Dos horas y diez minutos de concierto con un set-list completísimo y una banda entregadísima a su público. El buen rollo que existe entre ellos, se notoó durante toda la noche, y no se cortaron en parar el concierto y hacer subir a una fotografa para que les sacara la instantanea que tenéis aquí arriba. Aparte de estar en mejor forma que nunca, Anselmo estuvo muy comunicativo con la gente. Entre tema y tema se colgó un sujetador que le habían tirado desde abajo y acto seguido Kirk y Jimmy hicieron lo mismo, pasándose estos, medio conciertos con los sostenes puestos. También pregunto si nos había gustado su último disco “Over The Under” y no dejó de agradecer durante todo el tiempo el que estuvieramos allí. Anselmo parecía contento…

Kirk Windstein con el sostén que le lanzaron

El momento mágico de la noche, para el que os lo cuenta, fue cuando sonó March Of Saints. Cuatro minutos y medio con la piel de gallina y muchas emociones difíciles de describir. Tremendo momento también, el que se vivió con Stone the Crow, que la tocaron en el bis junto a Lifer. Para finalizar el concierto eligieron Bury Me In Smoke, y en mitad del tema, el bueno de Kirk le cedió la guitarra a su hija para que acabar ella el tema (como toca la niña…) y el se puso el a la bateria. ¡Expectacular!

Anselmo mejor que nunca, y encima simpático…

La proyección del documental que había programada para antes del concierto no estuvo mal. La verdad es que uno no esperaba mucha más cosa que algo parecido al Vulgar Videos de Pantera y se sorprendió gratamente. A los típicos videos “caseros” de la banda desmadrándose, se le van intercalando actuaciones de ACDC, Black Sabbath, Lynyrd Skynyrd… ah sí, y Scorpions!!!

Rex Brown, todo un “poser”

Para una semana que personalmente había sido nefasta, lo de ayer me dio fuerzas para superar el malrollismo que reinaba en mi. Encima pillé un par de puas de Kirk y pude estrecharle la mano al gran Peeper Keenan. ¿Qué más se puede pedir? ¿Otra foto? Venga, la última. Saludos a todos los riffers que estuvieron allí, que fueron un “puñao”.

Down, la mejor banda del mundo